Harika bir film yapmak kolay bir iş değil, ancak bir yönetmen bunu doğru yaparsa, yine de tek bir şeye bağlı olacaktır: sona. Halkın hikayenizden çıkmasına nasıl izin vereceksiniz? Tiyatrodan çıktıklarında ne düşünmelerini istiyorsunuz? İçlerinde hangi duyguyu tutmak istiyorsun? Her şeyi hikayenizin sonucuna getirmek zor olabilir ve çoğu zaman son, daha önce olanlar kadar unutulmaz olmayan her şeyden çok bir dipnottur.
Ah ve tabii ki varspoiler - dikkatlice.
Psikopat (1960)
ÖncekiM. Night Shyamalan veya"Coen Kardeşler" olduAlfred Hitchcock – ve çocuk filmi nasıl bitireceğini biliyordu. Açıkçası, tüm zamanların en ünlü Hitchcock sonupsikopat, bu sadece amaçlanan kahramanı Marion Crane'i öldürerek izleyicinin ilk perdenin sonunda takılıp kalmasına neden olmakla kalmıyor (Janet Leigh), ama aynı zamanda tuhaf bir şaka sunuyor. filmin sonunda döndürün. İzleyiciler, Norman Bates'in annesinin (Anthony Perkins) filmin başında Marion'u duşta öldürdü ve bu nedenle gerilim artmaya devam ediyor. Ama ne zaman SamJohn Gavin) ve Leela (İnanç Milleri)) Norman'ın annesini sorgulamak için Bates Motel'e gittiğinde, Norman'ın annesinin sandalyede çürüyen bir cesetten başka bir şey olmadığı ortaya çıkar.
Hitchcock emsalsiz bir sanatçıydı vepsikopat yönetmenin izleyicisini baştan sona heyecan verici bir yolculuğa çıkarmak için kitaptaki tüm hileleri nasıl kullandığının mükemmel bir örneği. Büküm sonu sadece mükemmel bir anlam ifade etmekle kalmıyor (gerçek hayattaki seri katil Ed Gein'den ilham aldı), aynı zamanda tiyatroda ışıklar yandığında izleyicilerin ağzını açık bırakıyor.
Lekesiz Aklın Ebedi Güneş Işığı (2004)
Kırık bir kalp cehennemdir ve bir hatıra bizi orada tutan bir kafestir, ancak başarısızlığa mahkum olduğumuzdan emin olsak bile, aşkın, şehvetin ve tüm tehlikelerinin cazibesinden kaçabilir miyiz? Muhtemelen hayır. "Lekesiz zihnin sonsuz güneş ışığı" Joel (Jim carrey) ve Clem (Kate Winslet)Sadece yıkıcı bir ayrılıktan sonra, dürtüsel bir Clem'in Joel'i yeni bir deneysel prosedürle hafızasından kalıcı olarak silinmeye zorladığını keşfeder. Doğal olarak, Joel de aynısını yapmaya karar verir ve filmin büyük bir kısmı, sevdiği kadınla ilgili anıları birer birer silinirken bu kararı engellemek için umutsuz girişimlerini takip eder. Filmin sonunda, Joel ve Clem, ilişkilerine dair hiçbir hatıra olmadan, ancak bir zamanlar aşık olduklarının bilgisiyle ve ona bir şans daha vermek için karşı konulmaz bir istekle karşı karşıya kalırlar. Neredeyse kesinlikle acıyla biteceklerini, uyumsuzluklarının kanıtlandığını ve tekrar denemenin sadece kalplerini kıracağını biliyorlar. Peki. Gülerek, ağlayarak ve kaybolmuş ve yalnız hissetmemek için çaresizce kabul ederler. Bu iyi. Aşk için riske attığın bedel bu ve bu ”Sonsuz gün ışığı çok sayıda akıllı kamera çalışması ve anlatı yeniliğiyle övünüyor, ancak son çekimlerin basit, içten duygusal gerçeği onu bir klasik olarak güçlendiriyor.
Başlangıç (2010)
Reddit'te binlerce teori üreten film.Christopher Nolan çarpık hikayeleriyle tanınır amaBaşlangıç Nolan, aynı anda çok farklı hızlarda gerçekleşen dört hikaye sunarken, bir "çıkarıcı" ekibini kurumsal bir varisin zihnine kadar takip ederken sınırı zorladı. Filmin duygusal çizgisiLeonardo DiCaprio'nun fotoğrafı.Karısı onu ABD'de cinayetle suçladığında sürgünde yaşayan Dom Cobb. Çocuklarını tekrar görmeyi hayal ediyor ve filmin sonunda, ekip görevlerinde başarılı görünüyor, Dom sonunda çocuklarıyla tekrar bir araya geliyor. Kamera topa döner - kişinin hala rüya gördüğünün bir işaretidir - ama seyirci onun düşüp düşmeyeceğinden emin olmadan kararır. Burada önemli olan Evin rüya görüp görmediği değil, ne hissettiğidir. Bu, bu sonun güzelliği - anlatıda uğursuz bir sonuç sunuyor, ancak duygusal olarak %100 tatmin edici. Ev mutlu. Rüya aleminde kilitli olsun ya da olmasın, sonunda huzuru bulmuştur.
Uzaylı (1982)
uzaylı - Steven Spielberg oyununun zirvesinde ve o yaşayan bir efsane. Sadece sonun duygusal ya da güçlü olması değil. Mesele şu ki, tüm film ET ve Elliott arasında bir veda kazanıyor, bu yüzden doruk noktasına ve iki ana karakter arasında içten bir vedaya giderken, o anda kazanılan ve kaybedilen şeyler hakkında bir fikir edinebilirsiniz. Bu sahne aynı zamanda filmin olay örgülerinin doruk noktasıdır; burada Elliott, anne babasının boşanmasıyla bir miktar uzlaşma bulur, nasıl "iyi" olabileceğini ve sevdiği kişi onu terk ettiğinde bile hala sevebileceğini öğrenir. Kesinlikle güzel.
Yedi (1995)
Hadi söyle, ne istediğini biliyorsun. Birlikte yapabiliriz. "Kutunun içinde ne var?!" bitirmeSe7en bir kült klasiği haline geldi ve sürekli alıntılandı çünkü John Doe'yu bağlayan karmaşık bir filmin güzel hazırlanmış bir doruk noktası.Kevin Spacey) tüm zamanların en iyi film kötü adamlarından biri. SenaryoAndrew Kevin Walker ve yönetmenDavid Fincher, Se7en yıldızlarBrad Pitt veMorgan FreemanTaylor ve Somerset olarak, kurbanlarını yedi ölümcül günaha göre izleyen İncil'deki seri katil John Doe'yu arayan iki dedektif. Metodik, kesin ve her zaman bir adım önde olan John Doe, kurbanının ölümcül günahlarından ilham alan bir dizi sapkın sahneyi geride bırakır ve en iyisini sonraya saklar. Dedektifler üstünlüğün onlarda olduğunu düşündüklerinde, Dow tüm gücünü gösterir - her zaman onun tuzağına düşmüşlerdir. O kazanır. Ve hayatının korkunç işini tamamlayan son parçalar olurlar. Taylor'ın karısının kafası kesilmiş kafasını içeren bir kutu teslim edilir. Bu durumda, Öfke olur ve katilin planına uygun olarak, John Doe'yu soğukkanlılıkla idam eder, Doe'nun kendisi için belirlediği bir kader, Kıskançlık günahlarının cezası.
Sürükleyici ve ustaca hazırlanmış ve neden tüm zamanların en ünlü "dönüşlü" sonlarından biri haline geldiğini görmek kolay. Ayrıca stüdyonun neden Hemingway alıntısı şeklinde bir merhem olan aşağıdaki kısa kodlamayı gerektirdiğini anlamak da kolay. Fincher filmin sonunun siyah olması için savaştı; seyircinin gaddarlıkla oturmasını istedi. Ama endişelenmesine gerek yok çünkü sonuYedinci yıllar boyu sizinle kalır.
Yağ (2008)
Buna "mikrofon düşmesi" denir.Paul Thomas Anderson zaten oldukça harika bir tane yarattı (vebüyük) bitirme "Boogie geceleri"ama iş 2008'deki çalışmasını kapatmaya geldiğinde " Kan çıkacak."esir almadı. ile iki saatten fazla geçirdikten sonraDaniel Day-Lewis Daniel Plainview, seyirci bu kötü adamı neyin harekete geçirdiğini anlamaya başlıyor. Hayatın gelgitlerini görüyoruz ve filmin son perdesi, Plainview'in zengin -yalnız da olsa- bir petrol kralı haline geldiği zamana geri dönüyor. Ama ziyaret etPaul DanoEli Sunday, moralini en kötü şekilde yükseltir ve iki karakter arasında uzun süredir devam eden gerilim kanlı bir şekilde sona erer. "Nefessiz kaldım!" film tarihinin bugüne kadarki en iyi ve en parlak kapanış repliklerinden biri olmaya devam ediyor.
Son zamanların en ustalıkla hazırlanmış filmlerinden biri,"Sosyal ağ" baştan sona nüfuz etti. çoğu itiraz ederkenDavid Fincher vekarar veren Aaron Sorkin "Facebook filmi"ni yapmak için, bitmiş film 21. yüzyıldaki güç oyunlarının kehanet dolu bir hikayesidir: Taşıyıcılar ve çalkalayıcılar elli yaşında değildir, böylesi tehlikeli durumlarla baş edebilecek duygusal olgunluğa sahip olmayan genç dahilerdir. Su. Filmin sonundaJesse EisenbergMark Zuckerberg zengin ve güçlü, eski kız arkadaşının Facebook sayfasını güncellerken (ve güncellerken ve güncellerken) kamera oyalanıyor. Ayrılması, içindeki bir şeyi tarihteki en başarılı girişimlerden birini yaratmaya itmiş veya etmemiş biri. Dünyadaki tüm paraya ve güce sahip olabilir, ama ne pahasına? Ne amaçla?
Şeytanlar (1955)
Les Diaboliques gelecek nesil gizem ve kara film için zemin hazırlayan bir dizi film bükülmesi ve önemli bir gerilim filmi.İçinde Fransızca filmHenri-Georges Clouzot 1955 kaldırıldı Michel Delassalle (Paul Meurisse) karısı tarafından nefret edilen zalim, zalim bir yönetmen olarak ( Vera Clouseau) ve metresi ( Simon Signoretkim onu öldürmek için komplo kurdu. Ancak cesedi kaybolur, şakalar takip eder ve Michel'in hiç ölmediği ortaya çıkar; bunun yerine, o ve metresi baştan beri komplo kurarak karısının zayıf kalbini çağırmak ve onu kelimenin tam anlamıyla ölümüne korkutmak için sahneyi hazırladı. Sırasında Les Diaboliquessonu devrim niteliğinde ve akıllara durgunluk veren (ve bugün hala etkileyiciydi) ve sayısız klasik kara filmden sayısız hileli hikayenin temeli oldu.vahşi Şeyler .
Baş dönmesi (1958)
Muhtemelen Hitchcock'un en karmaşık filmi, erkek bakışını büyüleyici keşfinin doruk noktası (ScottyJames Stewart - erkek bakışının özü ve yine de bu takıntı için Hitchcock da suçludur) kahramanımız görünüşte istediği her şeyi elde ettiğinde sona erer - sevdiği kadın yaşıyor, Vertigo'sunu yendi, gizemi çözdü - ve yine de aptal şans ve koşullar nedeniyle düşerek ölür. Saplantısı ve suçluluğu asla durmayacak ve her zaman tüketilecektir. Hem izleyici hem de sanatçı olarak sinemanın doğası için güçlü bir metafordur.
Çığlık (1996)
Slasher filmlerinin sonları çok tahmin edilebilir hale geldi vecarol yonca bunun hakkında bütün bir kitap yazdıErkekler, kadınlar ve motorlu testereler") ve "son kız" ifadesini icat etti; Bu güne kadar devam eden bir korku. Senarist tarafından yazıldıKevin Williamson, meta slasherWes Craven 1996 yapımı Scream, bu hileleri bilen, onları alıp gerektiği gibi parçalayan yaratıcı bir ekip tarafından yaratıldı ve sürpriz katmanlarını ortaya çıkaran ve standart slasher çatışmanızın ince, zekice bir yapısökümüyle zemini tutan son bir eylemle sonuçlandı. Bir değil, iki katil! Son kızın sözde ölü erkek arkadaşı dahil! Sidney Prescott (Neve Campbell) "son kız"dır, ancak filminde kuralları çiğneyebilir ve yine de yaşayabilir, "Dere" korkunun geleneksel ahlaki göstergelerinin doğasında var olan püriten eğilimlerden ferahlatıcı bir mesafe ve karşılığında seyirciyi gerçekten şaşırtıyor. Slasher'lar o zamandan beri asla aynı olmadı"Çığlık", ve açık son, kendini yansıtan korkunun bir hileden daha fazlası olabileceğinin kanıtıdır - aslında tüm kuralları değiştirebilir.
Gün Batımından Önce (2004)
«Gün batımından önce" - tarihin en inanılmaz devamı.Richard Linklater karakterlerini tekrar ziyaret ediyor Jessie (Ethan Hawke) ve Celine (Julie Delpy)" olaylarından dokuz yıl sonraGün doğumundan önce", bu sefer günlük konuşmalarını gerçek zamanlı olarak takip ediyor. Film, zaman dolmadan önce setler - Jessie'nin uçağı yakalamalı - konuşmalarının her kelimesini değerli kılan şey ve biz bu karakterleri izlerken bu karakterlerin tekrar aşık olduklarını (ya da her zamanvardıaşık), kaçınılmaz ayrılıklarının acısı devam eder. Ama Linklater, Hawke ve Delpiter, filmin sonu için bariz yolu seçmeyi zekice reddettiler ve Jessie, Selina'yı koltuğuna kadar takip etti ve ondan dakikalar önce rahat bir pozisyona yerleşti.mutlak ayrılmak. Celine'in son sözleri - "Bebeğim, bu uçağı kaçıracaksın" - belki de ikisinin sonunda bir araya geleceğini gördüğümüz için halkın kulaklarına müzik gibi geliyor.
La La Land (2016)
Üzerinden iki yıl geçti"La La Land» sinemalarda gösterime girdi ve en iyi film sonlarından birine sahip olduğunu güvenle söylemek için yeterli zaman olduğuna eminim. Müzikal romantizm, üçüncü perdesinde şok edici bir dönüş yaparak, ana romantik ikilimizin artık birlikte olmadığı ve bir süredir birlikte olmadığı bir sonsöze doğru ilerliyor. Mia'danEmma StoneŞimdi ünlü bir aktris olan kocasıyla akşam yemeğine giderken popüler bir caz kulübü olan Sebastian's'a rastlarlar.ryan gosling) Şeb'in. Ancak Mia ve Sebastian'ın bir araya geldiği "mutlu" bir sona geçmek yerine, yazar/yönetmenDamien Chazelle.bunun yerine, birkaç başka karar verirlerse hayatlarının nasıl olacağını bize göstermeyi tercih ediyor - görünüşe göre müzikal formda. Bu, sinemanın son dönemlerin en duygusal anlarından biridir ve pişmanlığın ve "ne olabilirdi"nin acısı çok büyüktür.şiddetle ısırıldı. Ama bu sonun bu kadar etkili olmasını sağlayan da bu yakınlık.
Fargo (1996)
"Ne için? Biraz para." Karanlık bir ahlak oyununun sonucufargo Dünyanın karanlığından habersiz ve naif olmayan ama nihayetinde insani bir bakış açısından, bir insanı başka bir şeye neyin iteceğini tam olarak anlayamayacak kadar iyi olan Marge Gunderson'ın gerçek kuzeyini gösteriyor. bir odun parçalayıcıya. Ve yine de, böyle bir karanlıkla karşılaştığında bile, onu çarpıtmasına ya da yozlaştırmasına izin vermiyor. Bunun yerine kocasıyla yatağa girer, birbirlerini teselli eder ve basit hayatlarında huzur bulurlar. Bu harika.
Baba (1972)
Michael Corleone'nin yolculuğunun sonu neredeyse buruk. Ailesinden farklı olacağına inancıyla başlar ve karanlık miraslarına liderlik edecek en iyi kişinin kendisi olduğunu bulur. Ne zaman kaçmaya çalışsa, kendini bir mafya patronu olarak daha derine ve daha yetenekli buluyor. Bu yüzden özellikle "Vaftiz Babası" olduğunda, Kay'e düz bir yüzle yalan söylediğinde ve ardından güçlü bir atışla aralarındaki kapı kapandığında, Michael tek bir aileyle suç dolu bir hayat yaşıyor ve gerçek ailesi kıyıdayken bu özellikle korkutucu. . Diğer.
Sis (2007)
Darabont 'sSis B-filmi tarafından güncellenen yaratıkları içeren heyecan verici, yoğun bir şekilde hazırlanmış bir benzetmedir.Stephen King 1980'lerin kısa öykü ve aksiyon fabrikaları, 11 Eylül korku, öfke ve kör panik kültürünün ardından Amerika'da sağlam bir şekilde kurulur. Darabont bir keresinde filmi "yaralı, öfkeli bir çığlık" olarak tanımladı ve bu, filmin tüm zamanların en ani ve şiddetli film sonlarından biri olarak kötü bir üne kavuşan son anlarından daha net değil. Kralın Öyküsü kelimenin tam anlamıyla umutla biter; Darabont'un filmi ezici bir yenilgiyle biter - umudun terk edilmesi. Bukefaret karşısındashawshank. King'in kendisi bunu "şimdiye kadarki en şok edici son" olarak nitelendirdi ve "Bu filmin son beş dakikasını ortaya çıkaran herkesin boynundan asılarak öldürülmesi gerektiğini belirten bir yasa çıkarılmalı" dedi. Yani bundan on yıl sonra bile spoiler yok.
Günbatımı Bulvarı (1950)
1950'de yayınlandığında 11 Akademi Ödülü'ne aday gösterildi, "Günbatımı Bulvarı geçti Bu güne kadar inanılmaz derecede başarılı olan klasik bir film olarak zamanın testi. Ayrıca, izleyici zevklerinin ve eğilimlerinin evrimine rağmen, kara finalBilly Wilder son derece etkili kalır - her zaman yeşil sanatın somutlaşmış halidir.Unutulmuş bir sessiz film yıldızının tenha evine çekilen başarısız bir senaristin bu hikayesi gerilim ve yüksek duygularla doludur, ancak Wilder seyirciye önceden mutlu bir son için olmadığınızı söyler - film şu şekilde başlar: ana karakterimiz. havuzda ölü yatıyordu. Filmin sonunda, zavallı Norma Desmond'a sempati duyuyoruz (gloria swanson) cinayet işlerken bile son cümlesini "Tamam Bay DeMille, yakın çekime hazırım" diyerek bir yanılsama ya da delilik değil, bir trajedi haline getirir.
Neredeyse Ünlü (2000)
EğerCameron Crowe sonra asla harika bir film yapmadı"Neredeyse ünlü", yine de en büyüklerden biri olarak kabul edilecekti. Bu kadar iyi"Neredeyse ünlü" . Onun 2000 yarı otobiyografik komedi-draması, 1970'lerde bir rock grubuyla turneye çıkan genç bir gazetecinin maceralarını izleyen gerçek bir başyapıt. Süperstarlık, şöhret ve ego fonunda da olsa genç aşk, seks ve güvensizlik gibi tüm geleneksel büyüme görüntülerinizi yakalar. William'ın yatak odasında sona eren bu mükemmel karışım (Patrick Fugit), burada ünlü Stillwater Russell Hammond tarafından ziyaret edildi (Billy Crudup), ileen sonundaSöz verdiği röportajı tamamlayın. Mucizevi bir şekilde sakarinden kaçınan ve bunun yerine samimi hissettiren samimi bir ilişkileri var, ayrıca Fas'a giden Penny Lane'e de bakabiliriz. "Yeni başlayanlar için, her şey hakkında."
Cinayet Yasası (2012)
"Cinayet Yasası" izlemesi son derece zor bir film ve film yapımındaki bakış açısını gerçekten artırıyor. Dramatik görünebilir, ancak bu alışılmadık belgesel, soykırım ve insan vahşetinin hikayesini, dünyanın dehşeti için inşa ettiğimiz koruma duvarlarını yıkacak ve onları her zamankinden daha taze ve korkunç hissettirecek şekilde anlatıyor. Hatta onları yapanlar.
Yapmak"Cinayet Yasası" MüdürJoshua OppenheimerEndonezya soykırımı sırasında sayısız şiddet ve ölümden sorumlu kişilerle birlikte yıllarını geçirdi. Oppenheimer, standart belgesel formatına geçerek, bu insanlara suçlarını kendi bakış açılarından kamerada yeniden yaratmalarını sağlayarak, bu rastgele katillerin yanıltıcı ve ürkütücü düşünce süreçlerine ateşli bir bakış sunuyor. Filmin, bu adamlardan birinin sonunda suçlarının boyutuyla yüzleştiği son sahnesine kadar, hatıralarının ayrıntılarıyla eğlenerek suçları hakkında gülüyorlar ve övünüyorlar. Boğuluyor ve titriyor, bir zamanlar masum insanları vahşice infaz ettiği çatıda kusuyor. "Günah mı işledim?" diye soruyor vücudu kavislenip inerken. Bu, canavar tarafından size şok edici bir sempati ve insanlık dışı zulmün tüm ağırlığıyla üzerinize düşen canavara sempati duyma anı.
Tüm O Caz (1979)
İşkence Görmüş Sanatçı bir Hollywood klişesi haline geldi, peki ya eziyet çeken bir sanatçı, inanılmaz derecede bilinçli bir otobiyografik biyografik film yaptığında ne olur? Bu bir müzik şaheseri.Bob Fossetüm bu caz, hangi aracılığıylaRoy Scheider anlatıyor bir yönetmen, yazar ve koreografın hayatındaki iyi, kötü ve çirkin hakkında. Film sona ererken, Scheider'in kahramanı ölüm döşeğindedir, kederin beş aşaması, hayatının tüm zamanlarından figürleri içeren büyük bir müzikal final sağlar. İnanılmaz derecede bencil, özür dileyen, dışa dönük ve aynı zamanda güzel ve bizi gerçeğe daha da yaklaştıran hızlı bir kapanış çekimiyle bitiyor. Bu gerçekten unutulmaz bir olay ve tüm zamanların en büyük "büyük finallerinden" biri.
Mezun (1967)
Bu sonu seviyorum. Yanlış kafa, Benjamin ve Elaine'in birlikte kaçacakları ve sonsuza dek mutlu yaşayacakları, ancak yönetmenMike Nichols Ustaca filmin başladığı yere geri getiriyor: Benjamin, hayatının bir anlamı olup olmayacağını, hatta ailesininkinden farklı olup olmayacağını merak ederek sürükleniyor. izin vermekmezun olmak Dürtüsellikleri kaybolup sadece seçimleriyle oturmak zorunda kaldıklarında bu iki karakterle oturmak, sesini asla yükseltmemesi gereken bir son güç merkezidir.
Altıncı His (1999)
Evet,bruce willis bunca zaman öldü. Bu konuda o kadar çok şaka yapılıyor ki, insan ifşa etmenin artık gücü elinde tutmayacağı, ancak filminM. Night Shyamalan hala devam ediyor çünkü ifşa etmek gerçekten filmin amacı değil. Şok edici ve yönetmenin alametifarikası haline geldi, ancak finale gücünü veren, karısına veda ederken Malcolm ve Anna arasındaki duygusal çözünürlük. Beğenmek"Olağan Şüpheliler"Her ikisinin de tüm zamanların inanılmaz kıvrımları var, ancak bitiş, filmin genelini sadece bir "kaçırma" anı göstermek yerine harika bir şekilde birleştiriyor.
Takıntı (2014)
Fedakarlık büyüklüğün bedelidir. Bir efsane olmak acı ve pratik gerektirir ve mükemmellik takıntısı kendi toksinidir. mesele bukırbaç, inanılmaz gerilimDamien Chazelle hırsın tavşan deliğinden aşağı inen müzik öğrencisi ve ateşine benzin gibi olan talepkar, aşağılayıcı eğitmen hakkında. Çoğukırbaç Andrew Neiman arasında bir irade savaşı gibi görünüyor (mil veznedar), büyüklük için aç olan genç bir davulcu ve onun küfürlü akıl hocası Fletcher (J.K. Simmons).) ve filmin kapanış anlarında, şiddetli çatışmalardan ve her ikisinin de birbirlerinin kariyerlerini mahvetmeye yönelik amaçlı çabalarından sonra, Neiman ve Fletcher kendilerini sahnede, tutkuları olarak çılgın, coşkulu bir işbirliğinin parçası haline gelen çatışmacı bir performansın içinde kilitli bulurlar. uzun bir davul solosunda birleştirin ve çarpışın. Özellikle yorucu bir koşunun ardından gelen yüksek gibi filmin tüm yerleşik gerilimi için mükemmel bir çıkış noktasıdır ve seyirciyi kontrol altına alamayacağını bildiğimiz manik, sarhoş edici bir coşkuya gönderir.
Ormanda Kabin (2012)
"Bir ormanda döken" İzleyiciler kendilerini bir hükümet operasyonunun gizemli bir şekilde korku filmlerine hayat verdiği bir yeraltı tesisinde bulduklarında, bunun en başından standart vuruşunuz olmadığını bize bildirir. Yerin üstünde Dana ( Kristen Connolly), Mert ( Fran Krantz) ve arkadaşları, örgütün onları kurban olarak işaretlediğinden habersiz, uzak bir kulübeye giderler. Ama neden? Ne için? Eh, bir dizi zekice tür değiştirme ve korku fan şakasından sonra, yazar-yönetmen Drew Goddard (senaryoyu birlikte yazan Joss Whedon) korkudan bu yana gelecek en akıllı, en çılgın sonlarda tüm sorularınızı yanıtlıyor.
Görünüşe göre Dana ve arkadaşları, kelimenin tam anlamıyla devasa öfkeli tanrıları dünyayı yok edemeyecekleri kadar güçlü tutmak için, onlardan öncekilerin çoğu gibi ölümlerine yol açan, katledilen kuzular gibi görünüyor. Dana ve Marty'nin hayatta kalma kararlılığının kurbanı raydan çıkarması ve intikam dolu tanrıların yeniden ortaya çıkması dışında. Bu, Lovecraft'ın sayfalarından alınmış ve yeni nesil için güncellenmiş, canlandırıcı bir şekilde sıradışı bir son, ancak film boyunca gömülü Goddard ve Whedon'un kendine referans veren zekasıyla, aynı zamanda korku ve talepler üzerine bir meta-yorumun parçası haline geliyor. toplumun. onu yutan bir seyirci. Sonunda hepimiz öfkeli tanrılarız, bizi eğlendirir ya da yok oluruz.
Hasır Adam (1973)
UnutmakNicolas Cage, arıları unut; Kötü şöhretli yeniden çevrimde"Hasır Adam" tüm zamanların ironik olarak en ünlü sonlarından biri olabilir, ancak orijinal filmrobin hardy 1973 en iyilerinden biridir. Bir dedektif gizemine dayanan güneşte sırılsıklam, yavaş ilerleyen bir korku filmi,"Hasır Adam" oynarEdward Woodward Genç bir kızın ortadan kaybolmasını araştırmak için uzak pagan adası Summersile'ye seyahat eden Hıristiyan bir dedektif olan Sargeant Howie olarak. Ancak şimdi yerel halk, oraya vardığında asla var olmadığını iddia ediyor. Soruşturma ilerledikçe, yerel halk ritüelden zevk aldıkça ve mümkün olduğunda onunla oynuyor gibi göründükçe, Howie'nin kararsızlığı ve endişesi artar.
Biraz kazı yaptıktan sonra, Çavuş, hasat kötü olduğunda adalıların insan kurban etmeye yöneldiğini öğrenir ve bunun kayıp kızın planı olduğu sonucuna varır, ancak sözde kahramanca kurtarması onu doğrudan bir tuzağa götürür: kız asla ve dev bir hasır heykelle çevrili Çavuş Howie, tanrısına dua ederek ve çığlık atarak yanarak ölürken, adalılar onu tanrılarına kurban ederler."Hasır Adam" halk ilahileri ve uğultu vurmalı çalgılarla altı çizilen, dini fanatizmin dehşetini ve kör inancın ve hatalı ideolojinin sonsuz tehlikesini yansıtıyor.
Şüpheli Kişiler (1995)
İyi bir büküm sonu, bükümü bilseniz bile işe yarar."Şüpheli Kişiler" - elbette, Verbal Kint'in Keyser Soz olduğunu yavaş yavaş ortaya çıkaran her zaman, ancak performansın ustaca bir doruk noktasıKevin Spacey, mükemmel puan ve düzenlemeJohn Ottman ve akıllı komut dosyasıChristopher McQuarrie . İlk gördüğünüzde ağzınızı açık bırakacak, sonrasında her izlediğinizde heyecanlanacağınız bir son.
Yaşayan Ölülerin Gecesi (1968)
George A. Romero korkunun kralı olarak saygı duyulur, ancak dönek bir bağımsız film yapımcısı olarak hak ettiği tanınmayı her zaman alamaz."Yaşayan Ölülerin Gecesi" modern zombi türünü başlattı, ancak ürkütücü olmasının yanı sıra, tüm zamanların en içten ve düşünceli filmlerinden biri. Film, bir zombi salgınının ortasında, panik halinde saklanan bir grup hayatta kalanın etrafında dönüyor. Kişiler arası kavgaları ve bencillik eylemleri hayatta kalanları birbirinden ayırırken, ölümsüzler sadece Ben'le (Duane Jones) aklın sabit bir sesi olmaya devam ediyor. O bir kahraman, bölgeyi yaşayan ölülerden temizleyen bir grup silahlı "iyi adam" tarafından vurulduğunda onu bu kadar şoke eden şey de bu. Romero, kahramanı olarak siyah bir erkeği seçtiği için (kendi içinde yıkıcı bir hareket), sonda ölçülü tonlarda ırkçı yorumlar da vardı ve sonun kendisi yeterince şok edici olsa da, eklenen toplumsal terör katmanı, filmin bitiş anlarını en iyilerinden biri olarak güçlendirdi. sinema tarihinin en ikonik ve etkili sonları.
Yıldız Savaşları: İmparatorluk Geri Dönüyor (1980)
Han Solo ölmüş olabilir! Darth Vader, Luke'un babası! Luke'un bir kolu eksik! Son "Yıldız Savaşları Bölüm V - İmparatorluk Geri Dönüyor" bir klasiktir ve geçmişe bakıldığında öyle görünmese deçok fazla kasvetli, o zaman her şeyin nasıl bittiğini bilmeyen halk için "Jedi'ın dönüşü", bir zalimdi. Ama son bölüme yaklaştığınızı biliyorsanız, bir filmi bitirmenin heyecan verici bir yolu.George Lucas hayranların beklemeleri gerektiği için hikayedeki önemli olayları ertelemelerine olanak tanırJed'in dönüşü.sonra ne olacağını görmek için. Bugün, elbette, bir sonraki Blu-ray diski takabilirsiniz, ancak öyle olsa bile, son harika görünüyor - ve film yapımcıları yıllardır onu taklit etmeye çalışıyorlar.
